Arte, Modernidad y Territorio
Apuntes sobre la instrumentalización
y comodificación de la cultura.
Esta ponencia presenta una indagación respecto de las implicaciones del “modelo artístico de producción neoliberal” como detonante de procesos de desterritorialización y comodificación de la cultura, mismos que derivan en desigualdades sociales y de representación cultural, actuando a su vez como agentes “neutralizantes” de la crisis social, la emancipación crítica y la lucha de clases frente al sistema dominante bajo un proyecto de estabilización de las ciudades del núcleo industrial contemporáneo. Tal análisis es presentado a través de tres referencias que ejemplifican este fenómeno en Latinoamérica: 1) El Centro Histórico de Santa Ana de los Ríos de Cuenca, Ecuador; 2) El Espacio Odeón: Centro Cultural en el barrio La Candelaria de Bogotá; y 3) El Festival de Arte Urbano All City Canvas en la Ciudad de México, casos en los que se visibiliza la instrumentalización de las artes como activo estratégico del paradigma moderno de “progreso y desarrollo urbano” (especulación inmobiliaria, alza del valor de la tierra, cambio de uso de suelo, blanqueamiento por despojo, gentrificación, repoblación, reconversión de barrios de clase trabajadora, etc.) y que resultan en la industrialización del territorio y en la segregación social en el espacio público a través de la gestión del patrimonio, la infraestructura urbana y la programación cultural. Finalmente, las reflexiones y conclusiones de tales correspondencias entre la ideología de producción de la clase creativa y los regímenes elitistas de explotación y consumo del capitalismo moderno son abordadas desde una serie de líneas de fuga que apuntan hacia el rol y responsabilidad del gestor y gestora cultural frente a su servicio ético y profesional para con la comunidad y el territorio.